影片讲述了女主人公娜娜（安娜·卡里娜 Anna Karina饰）如何从一名普通售货员走上卖淫道路的悲情一生。娜娜厌倦了售货员的生活，想要成为一名演员，可命运却让她陷入了出卖肉体的色情深渊。她越是深入生命的深刻意义，越是怀疑生活的本来面目。命运辗转，就在她终于遇见她的爱人 时，命运又再一次跟她开了场玩笑，死在了皮条客的枪下。看似凌乱毫无关联的章节，充满哲理如呓语般的台词，为了“拯救灵魂而出卖肉体”么？影片抛掷给我们的又岂止是这一个问题。
就像昨晚的九分钟短片一样动人的情， 人都情长。做怎样的选择，都是情
仿佛一次被控制的观看学习体验。看这儿，再看这儿。含糊不清的字幕翻译和画面一起构成了不求甚解只顾氛围的观影过程。有一种如果我想当导演就要拿出这个片子学运镜，如果我要做编剧也要拿这个片子学视听的感觉。抛开剧作的影响不谈，全程被观看直至死亡的女主角在这样的视听下获得了主体性。哪个姿色尚佳的无业妙龄女郎没想过卖淫呢？(对不起冒犯了)
死亡从《圣女贞德蒙难记》开始就注定成为NANA的命运，她似乎随心所欲地活着，但无爱无真相，即无存在的意义，让她的自由成为反讽。NANA这个名字也成了戈达尔对所有巴黎街头女孩的悲悯。这个时期的戈达尔还会不厌其烦地给观众剪一段原片为自己的电影论文做注释，从德莱叶那里延续特写的意义，但怎么看本片的特写还是戈达尔对卡丽娜的求爱信意义更浓，尤其是最后一段画家和妻子的故事。结尾是戈达尔的自我致敬，“戈达尔的结尾就得死亡”大概是那个年份的刻板印象，卡丽娜的横尸街头比起贝尔蒙多，看似突兀太多，但从头到尾戈达尔一直在渲染这种死亡终将到来的宿命。左右摇摆的运镜，后背拍摄的隔阂，自嗨独舞的孤独，来来去去的男人，这是巴黎最孤独的女人。戈达尔的特写被近几年很多女性电影延续下来，在这其中最孤独的那一位，爱上了蓝色头发的女孩。
当我在看戈达尔的时候，我在看什么？我在看电影语言的革命，而它比好莱坞大片更激动人心。机位的选取和运动，彰显新浪潮的特立独行。娜娜的12个生活片段，散落、细碎、不被强调内部的关联性。或许人生本来就不连贯，一些片段决定了未来的走向。戛然而止的结尾使我错愕，就像当初看完《狂人皮埃罗》。
“什么都很好，但是没什么意思。”