库尔特（汤姆·希林 Tom Schilling 饰）的姨母曾经被关进过集中营，最终在纳粹医生卡尔（塞巴斯蒂安·科赫 Sebastian Koch 饰）的折磨下不幸死去。虽然库尔特幸运的在柏林墙建成之前逃往了西德，但他的整个童年时代都生活在纳粹的阴影之下，这给他的人格带来了极大的创伤。 之后，库尔特进入了杜塞道夫美术学院就读，无法走出过去阴影的他将内心的绝望和伤痛都挥洒在了画布之上。一次偶然中，库尔特邂逅了名为艾利（葆拉·贝尔 Paula Beer 饰）的女孩，美丽活泼的艾利渐渐的治愈了库尔特内心的伤痕，当两人鼓起勇气想要将关系再推进一步时，却遭到了艾利父亲的强烈反对。
很喜欢这部电影的画面感。
有中國第五代如今那種老氣橫秋的感覺，不少自黑當代藝術的論點挽回了一些分數。音樂及部分情節有失水準，拍當代藝術家拍出這一步「無傷大雅」的電影真的才算有些冒犯吧...
优质电视电影，挺好看的，很像老白男们会选出来的最佳外语片。3个小时能让睡眠不足的观众全程看得全神贯注也是能力，但是如果错过了其中十多二十分钟后再继续看还能接上剧情也的确能说明其电视化叙事的问题。
非常喜欢，比前作《窃听风暴》具有更丰富多义的文本和阐释意味。形式和内容紧密联系，影片看似凌乱的分段式叙述，其实跟主题相通，看似随机的、无意义的业余照片却能看到更丰富的真相；另一点是片名虽是“无主之作”，但其实影片内容所讲述正是那个“主”——艺术家的故事，答案便是作品本身。 就如同对那些临摹照片的“无主之作”一样，画家面对记者提问的阐述就是导演对这部影片的质疑所做出的回应。创作者的意图对于观众而言并不重要，重要的是对于你在观看时所体验到的真实，关于自我的真实。 照片是对于国家而言是历史，对于个体而言是记忆，临摹照片的意义就是对历史、过去的一种再次审视，导演的高级之处在于不是简单的历史再现与反思，不是抗拒它，而是接受它，并在此基础之上重新寻找到那个“ich（我）”，那个被丢弃的“ich”。
阳光照进模糊的历史记录，凝视才能看得到的真实。用三个小时展现人物一生的美，有工整扎实托住故事的传统拍法，也有精致易碎的小心翼翼的脆弱，每当担心要滑入电视剧情节的时候，都有灵光时刻。